(EXP) “DEL COLOR EN EL ARTE
(COLORAMAS)” / Varios Autores / Real Fábrica de Artillería / La muestra aborda el color como fenómeno físico,
construcción perceptiva y lenguaje simbólico, proponiendo una reflexión que conecta
arte, ciencia y pensamiento. El color, aunque no existe como entidad material autónoma,
resulta imprescindible para comprender nuestra experiencia del mundo. Desde las
pinturas rupestres hasta las prácticas digitales contemporáneas, ha sido objeto
de reflexión constante para artistas, filósofos y científicos. Si durante siglos
su papel fue discutido y subordinado a la representación y a la primacía de la línea,
la irrupción del arte abstracto a comienzos del siglo XX permitió que el color adquiriera
plena autonomía y se convirtiera en principio estructurador de la obra artística.
“Del color en el arte (Coloramas)” exhibe el trabajo de una selección de veinte
artistas contemporáneos para quienes el color constituye el eje esencial de
su práctica. La exposición se articula en escenas que evocan antiguos dispositivos
ópticos como diaporamas o cámaras oscuras, generando una experiencia inmersiva en
la que el visitante participa activamente en el relato. Entre los artistas participantes
se encuentran Cachito Vallés, David Magán, David Plaza, Equipo 57,
Felipe Pantone, Gerardo Delgado, Guillermo Mora, Ignacio Tovar, Inmaculada
Salinas, José María Yturralde, José Soto, Juan Suárez, Julio Le Parc, Manuel
Barbadillo, Monika Buch, Paz Pérez Ramos, Pepa Caballero, Rosa Brun, Rubén
Guerrero y Soledad Sevilla.; el recorrido comienza con la luz como condición
de posibilidad del color y transita por momentos clave de su estudio científico,
desde el experimento prismático de Isaac Newton hasta la detección de longitudes
de onda invisibles, culminando en la idea de que el color es una experiencia generada
por el sistema nervioso. Posteriormente, la muestra aborda modelos de clasificación
como los desarrollados por Philipp Otto Runge y Johann Wolfgang von Goethe, explora
los códigos culturales asociados al color y traza su emancipación dentro del arte
moderno, desde la disolución del objeto en Turner y Seurat hasta la abstracción
de Malevich o la intensidad monocroma de Yves Klein; La exposición está organizada
por el Ayuntamiento de Sevilla, a través del Instituto de la Cultura y las
Artes de Sevilla (ICAS), que también es responsable de su producción junto con la
Fundación Juan March. Cuenta con la colaboración del Centro Andaluz de
Arte Contemporáneo de la Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía
con un importante préstamo de 19 relevantes piezas de su colección permanente fundamentales
en la abstracción y el color; El equipo curatorial está formado por Manuel Fontán
del Junco y María Zozaya Álvarez (Fundación Juan March), Aníbal Santaella (Existe
Artlab), en colaboración con Federico Jaime y Fernando Mañes (Ayuntamiento de Sevilla);
Con “Del color en el arte (Coloramas)”, el Ayuntamiento de Sevilla refuerza su apuesta
por una programación cultural rigurosa y de proyección nacional, consolidando la
Real Fábrica de Artillería como un espacio estratégico para el pensamiento, la creación
contemporánea y el diálogo entre arte y conocimiento; EXPOSICIÓN “El color es
el elemento más sagrado de las cosas visibles” John Ruskin (1843) ; DIEGO DEL GASTOR Ignacio Tovar ; ISO 07 01 2017 de David Magán; SUBTRATIVE VARIABILITY de Felipe Pantone
; “El color solo existe a través de las relaciones” Henri Matisse (1952) FIGURA
IMPOSIBLE (1968) José María Yturralde; EJERCICIO DE
ABSTRACCIÓN Rubén Guerrero ; NO
TODO ES AZAR (2013) Soledad
Sevilla cambia el color de fondo y no los números, permanecen en su lugar, solo el color de fondo; ESPACIO
HORIZONTAL (2012) José Soto fondo aceitunado y franjas moradas ; COLORAMAS Cámara expansiva , Dirección Aníbal
Santaella; DIAAMIO DIANA (2022) Inmaculada Salinas ; SÍ PERO NO (2023) Guillermo Mora papeles recortados; EQUIPO 57 dos esculturas; SIN TÍTULO
Paz Pérez Ramos malla alimentaria;
ADÁN
1968 (1979) de Manuel Barbadillo
No hay comentarios:
Publicar un comentario